Se presentó durante el VIII Coloquio Aproximaciones Interpretativas Multidisciplinarias en torno al Arte y la Cultura
El Jarabe Tapatío es una expresión artística y cultural que ha tenido importantes cambios a lo largo de la historia, pues su música, su indumentaria, técnica e imagen son resultado de una evolución de alrededor de 300 años, explicó el Dr. Ismael García Ávila, antropólogo de la danza e investigador de la Universidad de Guadalajara, durante su participación en el VIII Coloquio Aproximaciones Interpretativas Multidisciplinarias en torno al Arte y la Cultura, desarrollado en la Universidad Autónoma de Aguascalientes.
En la conferencia magistral “Identidades y expresiones de una cotidianeidad dancística: el Jaraba Tapatío en la identidad nacionalista, la escritura hecha signo en la grafía del cuerpo en su propia historia”, el especialista presentó un caso sobre el devenir histórico de esta expresión. En este análisis, se recuperó la evolución de la música, la danza y la indumentaria, pero también incorporó la pintura y otras manifestaciones de las artes plásticas como vestigios para comprender cómo se bailaba y representaba en cada época.
El Dr. García Ávila señaló que la investigación comprende distintos momentos sociohistóricos de México, desde el periodo colonial, hasta la contemporaneidad. El recorrido parte de las pinturas de castas, continuando con la etapa independiente, la Reforma y el Porfiriato, finalizando con el nacionalismo posrevolucionario y las vanguardias.
La conferencia mostró que detrás del vestuario actualmente asociado con el Jarabe Tapatío, existen numerosas transformaciones, entre ellas se encuentran las indumentarias de chinas y chinacos, el traje de china tapatía, el vestido de ranchera, el traje de faena o de caporal y finalmente el vestido de popelina con listones de colores, que hoy es su imagen más reconocida.
Para el investigador, la importancia de estudiar esta expresión no radica en solo demostrar cómo se conformó la indumentaria, pues lo esencial es regresar a la raíz y a la génesis de aquello que hoy se presenta como una imagen consolidada en el país.
Los años dedicados al estudio del Jarabe Tapatío dieron origen a montajes escénicos como “Entre sones y jarabes”, y “El fandango de los novios”, propuesta que recupera las bodas jaliscienses a través de esta danza.
La conferencia combinó teorías, imágenes, pintura, música y una demostración de indumentaria, con los cuales, el investigador permitió imaginar cómo pudieron utilizarse las prendas y bailarse los distintos aires dentro de tertulias, fandangos y otros espacios de convivencia.
Para finalizar, el especialista advirtió que en la sociedad contemporánea, algunos hitos de identidad comienzan a perderse, por lo que, acercarse al origen del Jarabe Tapatío implica reconocer sus raíces para comprender cómo ha llegado al presente y cómo puede continuar evolucionando.
La participación del Dr. García Ávila formó parte del programa del VIII Coloquio, por el Centro de las Artes y la Cultura, llevado a cabo en la UAA. El encuentro reunió investigaciones sobre educación artística, musical, literatura, cine, identidad, curaduría, videoarte y otras expresiones.